La buena hija
Desarrollada en la cuarta edición del Programa Residencias de la Academia de Cine, se estrena La buena hija, el largometraje de ficción dirigido por Júlia de Paz Solvas, escrita por la directora junto a Núria Dunjó López. El film está protagonizado por Kiara Arancibia, Janet Novás, Julián Villagrán y Petra Martínez. Sandra Pujol, Marta Millà, Alea Montesinos, Clàudia Ávila, Óscar Rubio, Marcel Sánchez, Iona Burriel y Martí Ribot, completan el reparto del este largometraje estrenado en la Sección Oficial a Concurso del 29 Festival de Málaga.
El largometraje sigue la historia de Carmela, una adolescente que, tras la separación de sus padres, se traslada con su madre a vivir a casa de su abuela. Mientras intenta adaptarse a la nueva situación familiar, la joven siente una profunda admiración por su padre, un artista plástico con el que desea pasar más tiempo. Sin embargo, la presencia del hombre proyecta una sombra inquietante sobre las tres generaciones de mujeres de la familia, obligándolas a enfrentarse a una realidad marcada por el control, el silencio y la violencia.
De Paz explicó, durante la rueda de prensa de presentación en el festival andaluz, que su trabajo nace de la necesidad de poner el foco en las consecuencias que la violencia machista tiene sobre los hijos e hijas que crecen en ese contexto. De este modo, el guión, coescrito junto a Nuria Dunjó, pretende explorar cómo estos menores quedan a menudo atrapados en estructuras familiares y judiciales que siguen otorgando al agresor un lugar de autoridad, incluso cuando existe un historial de violencia.
La cineasta desveló que esta película ha requerido de un trabajo de investigación que se ha prolongado durante más de cinco años, en el que se ha entrevistado con asociaciones y víctimas de violencia machista y vicaria. Su principal conclusión fue que los niños no eran escuchados y que no se estaban teniendo en cuenta sus derechos. Y ésta fue la motivación principal a la hora de hacer la película.
Sobre el título La buena hija, la directora ha resaltado que el concepto de “ser una buena hija” encierra una presión silenciosa que atraviesa la vida de muchas mujeres desde la infancia. Ese concepto responde a una idea implícita de cumplir expectativas familiares, proteger a los adultos o asumir responsabilidades emocionales que no deberían recaer sobre los hijos.
Sinopsis:
Tras la separación de sus padres, Carmela (Kiara Arancibia) y su madre (Janet Novás) se mudan a casa de su abuela (Petra Martínez). Mientras trata de adaptarse a su nueva situación, Carmela anhela pasar más tiempo en casa de su padre (Julián Villagrán), un artista plástico a quien admira e idolatra. La sombra de este llevará a las tres generaciones de mujeres de la familia a decidir el futuro que merecen.
Solos
Kira Miró, Carlos Santos, Elia Galera y Salva Reina protagonizan Solos, dirigida por Guillermo Ríos Bordón, presentada en la Sección Oficial Fuera de Concurso del 29 Festival de Málaga.
“Es un drama con mucha comedia irónica, pero sobre todo es un viaje que ocurre en una escena de sanación, de amistad, de reforzar vínculos y de sacar a la luz todas sombras”, declaró su director en la presentación de la película en la cita malagueña.
El cineasta habló sobre ese análisis consigo mismo en el que uno se cuestiona todo, cómo se debe afrontar la soledad y la importancia de tenerla a pesar del miedo que genera, algo que ha intentado plasmar en la gran pantalla a través de sus personajes.
Por su parte, Salva Reina recalcó que a pesar de que cada uno de los personajes vive instalado en una cierta soledad, la película es un canto a la amistad y a esa familia que se hace entre amigos que muchas veces es más fuerte que la real.
Sinopsis:
Cuatro amigos se reúnen para una agradable cena, compartiendo una copa de vino y dejando atrás sus problemas. A medida que avanza la noche, surge la insatisfacción y aparecen temas inquietantes como el miedo, las relaciones, la amistad, el sexo, el trabajo o la muerte. Una historia narrada con humor, ternura y empatía, donde los cuatro protagonistas se enfrentan a sus miedos y decepciones, recuperan la esperanza y, sobre todo, aprenden a reírse de sí mismos.
The Designer is Dead
Basado en la trayectoria del visionario e innovador diseñador mallorquín Miguel Adrover, el documental The Designer is Dead, un original de Filmin producido por Little Spain y dirigido por Gonzalo Hergueta, llega a las salas de cine este viernes 10 de abril.
A través de materiales de archivo inéditos, testimonios clave y sus icónicos desfiles, el documental es el retrato de un creador que conquistó Nueva York, desafió las reglas del sistema de la moda y eligió la coherencia antes que la complacencia. Un relato sobre el precio del éxito, la fragilidad de la fama, la identidad y la integridad moral y creativa en una industria voraz.
Célebre por sus innovadoras contribuciones al multiculturalismo, la sostenibilidad y la expresión social y política, Adrover fue considerado en su momento el futuro de la moda. Sin embargo, tan solo unos años después de su meteórico ascenso, cayó en el olvido y se retiró a un pequeño pueblo de la isla de Mallorca, donde buscó nueva inspiración.
Este documental explora su última década basada en años de introspección y exploración creativa a través de la ropa, los maniquíes y la fotografía, a la vez que rememora su excéntrico e influyente pasado. Incluye testimonios de Jennifer Hoffman, colaboradora cercana de Adrover, y de Robin Givhan, crítico de moda ganador del premio Pulitzer.
Dirigido por Gonzalo Hergueta y producido por Little Spain. El proyecto es un Filmin Original.
Sinopsis:
Miguel Adrover desafió la moda y alcanzó el éxito en el Nueva York de los noventa. Hasta que, un día, desapareció, refugiándose en Mallorca. ¿Qué llevó al diseñador admirado por Alexander McQueen y Anna Wintour a volver a casa?
Boulevard
Boulevard, la adaptación a la gran pantalla del fenómeno literario juvenil de Wattpad, creado por la mexicana Flor M. Salvador. La directora gallega Sonia Méndez dirige este drama juvenil producido por Anxo Rodríguez y escrito por Javier Ruescas, uno de los referentes actuales de la literatura juvenil de habla hispana, con Paula Cobo como productora ejecutiva.
Completan el reparto Biel Antón, Enzo Oliver, Christian Checa, Ainara Helguera, Najwa Khliwa, Jon Lukas, Brian Vilche y Claudia Roset, entre otros, con la colaboración especial de Luis Zahera, Esther Acebo y Pepe Barroso.
La película, protagonizada por Eve Ryan y Mikel Niso, promete emocionar a una generación que creció con la historia de Hasley, una chica con una lista de sueños sin cumplir, y Luke, un chico complejo y vulnerable marcado por un pasado trágico. Entre nuevas amistades y un triángulo amoroso que complica su relación, ambos encuentran en el boulevard un refugio donde descubrir si el amor puede vencerlo todo.
La cantante Mafalda Cardenal, interpreta la canción original de la película Suenan como tú.
Es una producción de Espotlight Media, Maitemindua Zinema, Amets Kalea A.I.E. y Lightbox Animation Studios, en asociación con Sony Pictures Entertainment Iberia y WEBTOON Productions, con la participación de Prime Video y la Diputación Foral de Vizcaya, y con el apoyo del ICAA.
Sinopsis:
Cuando Hasley (Eve Ryan) se muda a una nueva ciudad con su madre, lo último que espera es cruzarse con Luke (Mikel Niso), un joven envuelto en un aura peligrosa y un pasado trágico. Atrapado en sus propios demonios, Luke es todo lo que Hasley debería temer… pero a lo que se siente irremediablemente atraída. A pesar de las sombras que lo rodean, Hasley descubre en Luke una vulnerabilidad y un mundo interior apasionante. Juntos, crearán su propio boulevard: un refugio escondido donde poder ser ellos mismos, cumplir sueños imposibles, atreverse a amar a pesar de los prejuicios, el dolor y las cicatrices que arrastran, y demostrar que el amor es capaz de florecer incluso en los corazones más insospechados.
A una isla de ti
Dirigida por Alexis Morante, A una isla de ti se presenta como una fábula moderna que convierte a las Islas Canarias en un escenario de enredos y sentimientos. La película, que llega a los cines este viernes 10 de abril, está protagonizada por el actor británico Freddie Dennis y Jaime Zatarain, junto a Julia Martínez y la colaboración especial de Toni Acosta. El reparto principal se completa con Carlos González y la joven actriz debutante Alba Goya.
Fernando Pérez y Paula López Cuervo firman el guion de este film, que llega a salas tras su paso por la Sección Oficial fuera de concurso de la 29 edición del Festival de Málaga.
Fuse Entertainment (Omnicom Media) -anterior IPG Mediabrands Entertainment- presenta esta coproducción de Morena Films junto a Neo Labels Company y De isla en isla AIE, con María Soler y Juanjo Marrero como productores. Además, el proyecto cuenta con el apoyo de Turismo de Islas Canarias y la participación de HBO Max y Crea SGR.
Sinopsis:
Harry es un chef algo estirado al que le acaban de romper el corazón en el altar, por lo que se deja convencer por Yaiza, su mejor amiga, para pasar unas vacaciones en su tierra natal, Gran Canaria. Allí, Harry se enamora de la isla, de su gente, de sus playas y de su comida… pero lo que no esperaba era enamorarse de Iván, el padre de su amiga.
Auri
Violeta Salama dirige Auri, presentada en el marco del 29 Festival de Málaga en su Sección Oficial Fuera de Concurso. La película protagonizada por Cristina Marcos y Karra Elejalde llega a los cines este viernes.
La trama se desarrolla como un viaje de autodescubrimiento individual para Auri, pero también colectivo. Es una historia intergeneracional, el retrato fiel de una familia que refuerza el valor de lo cotidiano y de las expectativas y aspiraciones de sus miembros, ya sean abuelos, hijos o nietos.
Sinopsis:
Auri (Cristina Marcos) es ama de casa, tiene una rutina dedicada a los demás. Entre tanto, su marido (Karra Elejalde) se entretiene con la idea de convertir a su nieto en un futbolista millonario, su hijo (Marco Cáceres) lidia con la frustración de hacerse mayor para cumplir sus metas y su nueva nuera (Numa Paredes), una joven muy “cool”, quiere triunfar como tatuadora. En esta familia todos sueñan, menos Auri. Pero cuando cumple los 65 recibe por primera vez «dinero propio» y comienza, sin previo aviso, su particular revolución. Armada con su nueva tarjeta de débito está decidida a dar rienda suelta a sus caprichos y saborear una nueva forma de libertad. A su manera.
