Iván & Hadoum
Iván & Hadoum es el primer largometraje del director Ian de la Rosa, protagonizado por el artista multidisciplinar Silver Chicón y la también artista musical Herminia Loh, una oda al amor que explora a través de la relación de sus dos protagonistas cuestiones como la identidad, la herencia familiar y la conquista del cuerpo propio.
La película, que se estrena en cine este viernes, se presentó en la Berlinale, en la sección Panorama, donde obtuvo el Teddy Award, y también ha pasado por el Festival de Málaga, donde se ha alzado con dos Biznagas de plata (Mejor guion y Premio especial del jurado) y una Mención Especial para Silver Chicón, su protagonista.
Durante su presentación en el Málaga, Ian de la Rosa describió su ópera prima “como un abrazo, una invitación a un refugio de amor y deseo, los dos motores principales de una revolución que empieza por lo personal, pero que termina en lo colectivo”. En definitiva, una historia de amor clásica, pero protagonizada por personajes que raramente ocupan ese lugar en el cine, dijo.
De la Rosa manifestó también que el proyecto nace de una inquietud personal por abordar las historias que surgen cuando diferentes culturas, generaciones y experiencias vitales se cruzan. Para ello, la película se apoya en una mirada muy cercana hacia sus protagonistas, permitiendo que el espectador acompañe su evolución emocional y comprenda sus tensiones internas. En ese sentido, explicó, el guión busca capturar la complejidad de los afectos y la forma en que las relaciones personales pueden transformarse cuando se enfrentan a los secretos, los recuerdos y las expectativas familiares.
Producida por AVALON junto a Pecado Films, Vayolet e Iván & Hadoum AIE, y coproducida internacionalmente con Port Au Prince (Alemania) y Saga Film (Bélgica).
Sinopsis:
Iván se enamora de Hadoum, una nueva compañera, en el invernadero de Almería donde ambos trabajan. Sin embargo, su anhelado ascenso laboral interferirá en su relación, forzándole a decidir qué tipo de persona quiere ser.
Pioneras: Solo querían jugar
Ambientada en la España de principios de los años 70, todavía bajo el franquismo, Pioneras: Solo quería jugar recupera la historia real y largamente silenciada de un grupo de mujeres que, contra todo pronóstico, se atrevieron a jugar al fútbol. Ninguneadas, cuestionadas y perseguidas, pero impulsadas por una pasión irrenunciable, estas pioneras no sólo desafiaron las normas deportivas, sino que protagonizaron una auténtica gesta social.
Con este nuevo largometraje, Marta Díaz de Lope Díaz, quien coescribe la película con la guionista Zebina Guerra. La película se hizo con el Premio del Público del 29 Festival de Málaga.
El reparto está encabezado por Daniel Ibáñez, junto a Aixa Villagrán, y las debutantes Sofía de Iznájar y Bruna Lucadamo, acompañadas por un elenco de jóvenes actrices, Nora Otxoteko, Leire Aguiar, Lorea Carballo y Miriam Rubio. Completan el elenco José Troncoso, Carmen Ruiz, Alejandro Casaseca, Carmen Flores Sandoval y Pepa Aniorte, con la colaboración especial de Elena Irureta y Jordi Sánchez, entre otros.
La película está producida por Pioneras la Película AIE, Cine365 Films, Nadie es Perfecto y Ciudadano Ciskul, en coproducción con la productora portuguesa Bando A Parte. Cuenta con la participación de RTVE, Movistar Plus+, RTP, CREA SGR, Triodos Bank y la financiación del ICAA – Ministerio de Cultura, Ayuntamiento de Madrid, ICO y con Filmax a cargo de la distribución y las ventas internacionales. Además, la película cuenta con la colaboración de Liga F.
Sinopsis:
En la España de principios de los años 70, con el franquismo aún firmemente arraigado en la sociedad, un grupo de chicas muy jóvenes decide jugar al fútbol en un país que no contempla su lugar en el deporte. En el camino encuentran a un aliado inesperado: un promotor deportivo tan audaz como visionario. Juntos, y contra todo pronóstico, desafiarán al sistema y pondrán la primera piedra de una lucha que cambiará para siempre la historia del fútbol femenino en España.
Todos los colores
Todos los colores, ópera prima de la directora y guionista Beatriz de Silva. La película, una comedia emocional y luminosa sobre la adolescencia, el deseo y la búsqueda de identidad, llega a las salas de cine de nuestro país, tras su estreno en el 29 Festival de Málaga.
Todos los colores narra la historia de Belén, una joven de 17 años que está terminando el bachillerato junto a su grupo de amigas inseparables. En ese momento en el que la vida se vive al máximo y todo empieza a cambiar, Belén se enfrenta a sus miedos, su cuerpo, su deseo… y también al vértigo de quedarse atrás.
Mafalda Carbonell da vida a Belén, una protagonista carismática, gamberra y llena de matices. La acompañan en el reparto Sílvia Abril y la campeona paralímpica Eva Moral, junto con Claudia Mora, Amalia Martos, Carlota Jiménez, Iván Luengo, Israel Arpa, Javier Tolosa y Edu Rejón, entre otros.
Sinopsis:
Quedan tres meses para acabar bachillerato y la rebelde Belén y sus amigas solo piensan en su viaje de fin de curso. Belén, que va en silla de ruedas, tiene muy presente que será el último año antes de tomar diferentes caminos. No puede evitar sentir miedo a quedarse atrás. Todo cambia cuando obligan a Belén a unirse a un club de atletismo y conoce a Laura, una atleta paralímpica que le ayuda a ver la vida de otra manera y a cuestionarse sus propios límites, tanto con la gente a la que quiere como con su propio cuerpo.
Una pistola, una bala y un oso panda
El cineasta catalán Oriol Cardús estrena en cineseste viernes 12 de junio Una pistola, una bala y un oso panda, su primer largometraje de ficción. Se trata de una comediaque mezcla humor y drama existencial con una fuerte carga simbólica.
El film está protagonizado por Alain Hernández, José Troncoso y Teresa Ferrer. Además, cuenta con la participación de Petra Martínez, Emma Ozores, Patricia Conde, Mar Ulldemolins, Carles Martínez, Francesc Ferrer y Dafnis Balduz.
La película es una producción de Sin Parpadear S.L.
Sinopsis:
Saúl, un director de cine abandonado por su pareja, en paro y con la cuenta bancaria al límite, atraviesa una depresión profunda que le tiene recluido en casa desde hace más de un mes. Pero la aparición de un paquete misterioso en su rellano —que contiene un revólver, una bala y una enigmática nota— desencadena una cadena de acontecimientos que cambiará su vida por completo. Acompañado de sus dos mejores amigos (Raúl y Maite), Saúl emprende una aventura alocada y cargada de giros inesperados, donde nada es lo que parece y donde la realidad se mezcla a menudo con los sueños.
La Memòria de les Papallones
La Memòria de les Papallones, el debut en largometraje de la directora Marta Viña Berbís, se estrena en los cines de todo el país este 12 de junio.
El filme cuenta la historia de María, una mujer marcada por una infancia difícil, y Anne, su hija adoptiva, en un proceso de construcción familiar que se despliega a lo largo de las cuatro estaciones. Una propuesta que transita entre el naturalismo y lo onírico, y que reflexiona sobre la pertenencia, la vida, la muerte y el paso del tiempo.
El reparto principal cuenta con Núria Florensa en el papel de María e Iván Massagué en el papel de Manel.
Producida por ConUnPack de Películas, Balance Media Entertainment y Chavalas La Película AIE, la película supone la primera producción propia de ConUnPack.
Sinopsis:
María, una mujer marcada por una infancia difícil, debe cuidar ahora de Anne, su hija adoptiva, que atraviesa su propio proceso de integración en una familia. A lo largo de ese camino compartido, ambas aprenderán a aceptarse y a encontrar su lugar.
Un hombre de verdad
Las salas españolas estrenan este viernes 12 de junio Un hombre de verdad, ópera prima de Liteo Pedregal, una dramedia sobre la masculinidad contemporánea protagonizada por Carlos Olalla, Olivia Molina y Rosario Pardo, junto a Natalia Dicenta, Laura de la Uz y Máximo Valverde.
Guillermo (Carlos Olalla) es un prestigioso neurocirujano de setenta años, educado en una masculinidad tradicional y acostumbrado a que su mujer, María (Imma Sancho), se ocupe de todo en casa. La repentina muerte de su esposa le obliga por primera vez a valerse por sí mismo y a cuestionar sus esquemas machistas, profundamente arraigados en su educación.
En ese proceso de derrumbe y reconstrucción entran en juego cuatro mujeres clave: su hija Nuria (Olivia Molina), con la que mantiene una relación distante; su vecina Ángela (Rosario Pardo); su amante Bárbara (Natalia Dicenta) y Magali (Laura de la Uz), la asistenta cubana que irrumpe en su rutina. Ellas se convierten en el verdadero motor del cambio del protagonista, acompañándole —no sin conflictos y humor— hacia una versión más lúcida, justa e igualitaria de sí mismo: un hombre de verdad.
Sinopsis:
Guillermo es un neurocirujano de setenta años acostumbrado a que su mujer, María, le atienda como todo hombre ‘que se viste por los pies’ espera. Sin embargo, la repentina muerte de su esposa hará que se vea obligado a replantearse sus valores machistas, fruto de su educación, y a empezar a valerse por sí mismo con la ayuda de tres mujeres –su hija, su amante y una vecina–, algo que no ha hecho en toda su vida, hasta convertirse en un hombre más justo e igualitario: un hombre ‘de verdad’.
