Cigarrillos, coches y carreteras – Pablo Sangüesa
Cigarrillos, coches y carreteras
¿Por qué las carreteras en el cine de David Lynch aparecen tanto? ¿qué nos quiere decir con esto? A su vez, muchos de los personajes siempre aparecen fumando, ¿eran siempre los malos? ¿Qué simbolismo tiene el tabaco en el cine de Lynch, por ejemplo, o en las películas de Jean-Luc Godard?
Durante la sesión trabajaremos con las técnicas del dibujo y del collage, teniendo como referentes estos elementos tan característicos en la historia del cine. También veremos la importancia de los planos de película a la hora de narrar y contar historias en el dibujo y el comic. Con referentes como Jean-Luc Godard o David Lynch, exploraremos estos temas.
Sobre Pablo Sangüesa
Pablo Sangüesa (Palma de Mallorca, 1992)
Empezó a trabajar profesionalmente como ilustrador en Melbourne, Australia, después de terminar sus estudios en La Escuela de Arte Número Diez en Madrid. Desde entonces, trabaja para marcas de ropa, como NOC NOC Estudio, Homie Store Melbourne, proyectos de skate como MOSS SKATE Foundation, estudios de diseño y agencias de publicidad, ACME Estudio, MCNULTY, editoriales como ETHIC además de compaginarlo con la docencia impartiendo clases de arte y dibujo en escuelas, espacios creativos, galerías de arte y festivales; Leysin American School, Mira Look Books, CCCQS y Fundación Fanny Gonmar.
También trabaja la autoedición como forma de llevar su trabajo personal a diferentes soportes y formatos desde publicaciones, ediciones textiles, láminas o tatuajes con su proyecto Tdabd Tattoo. Con este trabajo hace exposiciones en diferentes espacios, la última que ha realizado ha sido en la librería Fat Bottom en Barcelona. Paralelamente muestra su trabajo en festivales de ilustración y autoedición tanto dentro como fuera de España.
Su trabajo se caracteriza por el uso de la linea, composiciones ligeras y una mirada atenta a lo cotidiano. Combina tanto técnicas de dibujo tradicionales, como digitales. La naturaleza y los pequeños gestos del día a día son una constante fuente de inspiración en su trabajo transmitiendo cercanía, humor y sensibilidad.
Sobre el ciclo
Café Gráfico
El Café de la Academia de Cine pone en marcha este nuevo espacio de la mano de referentes de la ilustración y la novela gráfica con el objetivo de consolidar una comunidad donde poder dar rienda suelta a la creatividad. Todos y todas pueden dibujar, artistas o no.
En un ambiente distendido damos forma a este “club del dibujo” entendido como aquel lenguaje contemporáneo que permite un trabajo de mediación entre las artistas invitadas y el público. A partir de un concepto relacionado con el cine, que actúa de detonante o disparador, las personas asistentes podrán seguir las dinámicas planteadas dando paso a la reflexión y el debate de una manera creativa y lúdica: desde la construcción colectiva de un cadáver exquisito a una tertulia gráfica en grupo o simplemente acercarse libremente al proceso creativo o al dinamismo de los distintos eventos.
La inscripción en el Café gráfico es individual para cada sesión, pudiendo apuntarse a la totalidad de sesiones.
Apertura inscripciones ciclo octubre – diciembre: 1 de octubre mediante este formulario
Cierre inscripciones: 8 de octubre (o hasta completar aforo)
Entrada gratuita. Plazas asignadas por orden de inscripción. Se notificará a las personas que dispongan de plaza con una antelación mínima de una semana previa a cada sesión.