Hugo 24
Hugo 24, el nuevo largometraje de Luc Knowles, presentando en la Sección Oficial Fuera de Concurso del Festival de Málaga se estrena este 15 de mayo. La película está protagonizada por Arón Piper, que da vida a Hugo, un joven atrapado entre la adolescencia tardía y una adultez que no espera más.
El filme transcurre en un solo día: el de su 24 cumpleaños. Una jornada contrarreloj en la que Hugo debe conseguir el dinero para pagar el alquiler antes de ser desahuciado junto a su hermana. Completan el reparto Marco Cáceres, Marta Etura, Greta Fernández y Javier Pereira.
Hugo 24 cuenta con guion y dirección de Luc Knowles, quien vuelve al universo de los márgenes urbanos con un tono social marcado pero lleno de luz. La película retrata una juventud que sobrevive entre la crisis de los alquileres, trabajos precarios y vínculos frágiles, sin perder la capacidad de soñar.
La música, acompaña a Hugo en su viaje interior. Además, el propio Arón Piper firma una canción original, Chico Raro, aportando un sello personal y emocional a la banda sonora.
La película es una producción de Clapham Films, RV Entertainment, Dadá Films, NonStop Studios y Caramel Films, con rodaje íntegro en Madrid y distribución a cargo de Caramel Films.
Sinopsis:
En las 24 horas previas a su cumpleaños, Hugo, un joven perdido entre la inseguridad y el vértigo a crecer, se enfrenta a un inminente desahucio y a la sensación constante de abandono. Con la ayuda de su mejor amigo, emprende una carrera contrarreloj para salvar su hogar y, sin saberlo, dar el primer paso hacia la madurez.
Pizza movies
Carlo Padial dirige Pizza movies, presentada en la Sección Oficial del Festival de Málaga, protagonizada por Judit Martín y Berto Romero, a partir de un guion original de Desirée de Fez, Carlos de Diego y Carlo Padial.
En esta comedia indie, que bebe de la comedia norteamericana de los 70-80, cuenta también con un elenco integrado por Joaquín Reyes, Bruna Cusí, Raúl Arévalo, Melina Matthews, Javier Botet, Tamar Novas, Belén Barenys y Miguel Noguera, entre otros.
“Pizza Movies es una comedia alocada y muy humana sobre la importancia de perseguir los sueños y realizarse como persona, incluso cuando esos sueños parecen absurdos e imposibles”, comenta Padial.
Por su parte, Desirée de Fez incide en que “la película parte del deseo de hacer una comedia positiva, feliz, alegre. Una película que sirva de vehículo a grandes actores de comedia como Berto Romero y Judit Martín, en la línea de las maravillosas comedias de Mel Brooks, Hal Ashby o Albert Brooks de finales de los 60, de los 70 e incluso de los 80, cuando la comedia americana respiraba un aire de libertad contracultural.”
Además, Carlos de Diego añade: “Pizza Movies se hace eco del desencanto de una generación que ha encadenado varias crisis económicas y sufre las consecuencias de la insatisfacción personal. Pizza Movies funciona como alegoría de un presente muy abrasivo donde el ser humano y sus sueños cada vez importan menos, donde no hay lugar para soñar y, por tanto, no hay lugar para el cine.”
Sinopsis:
Una periodista en crisis convence a su marido de dejarlo todo y montar un negocio, pero no un negocio cualquiera.
Un hijo
La película Un hijo, dirigida por Nacho La Casa, se estrena en cines el 15 de mayo tras su paso por la Sección Oficial Fuera de Concurso del Festival de Málaga y está protagonizada por Macarena García, Hugo Silva y el debutante Ian Cortegoso.
Juan R. Apolo firma el guion junto a Nacho La Casa a partir de la novela homónima de Alejandro Palomas, obra galardonada con el Premio Nacional de Literatura y traducida a más de 18 idiomas.
“Para mí, Un hijo habla de algo muy simple y, al mismo tiempo, profundamente complejo: la necesidad de escuchar y entender lo que muchas veces los niños no saben explicar con palabras. Ojalá la película nos recuerde que detrás de cada niño hay un universo entero esperando ser comprendido”, comenta el director.
Sinopsis:
María, una psicóloga escolar sin experiencia, intuye que, tras la aparente felicidad de un niño de 8 años recién llegado al cole, se esconde un secreto de imprevisibles consecuencias. Para averiguarlo deberá descifrar lo que la mente de Guille traduce en dibujos y, además, vencer la intransigencia de su padre.
Serás Farruquito
Llega a la cartelera Serás Farruquito, un documental dirigido por Santi Aguado y Reuben Atlas que lleva a la gran pantalla el viaje de ascenso, caída y redención de Juan Manuel Fernández Montoya, Farruquito, considerado uno de los mejores bailaores de todos los tiempos, este es el relato íntimo y visceral de una de las sagas gitanas más influyentes del flamenco: la familia Farruco.
El film recorre la herencia artística que Farruquito recibió de su abuelo, su fulgurante salto de niño prodigio a icono internacional, y el peso de las tragedias y las malas decisiones que han marcado su vida.
Mediante confesiones frontales, el bailaor afronta la huella imborrable de su pasado y desentraña la transmisión del arte familiar hacia la cuarta generación, encarnada por su hijo. Un emocionante juego de espejos alrededor de una dinastía flamenca en búsqueda constante del eterno sucesor.
El largometaje cuenta con la participación de figuras como Farru, La Farruca, Rosalía, Rubén Blades y Antonio Canales.
Sinopsis:
Documental que narra el viaje de ascenso, caída y redención de Juan Manuel Fernández Montoya, Farruquito, considerado “el mejor bailaor flamenco de este siglo” por The New York Times. El film narra el recorrido por la historia de una de las grandes dinastías gitanas del flamenco, donde el peso del legado se transmite generación tras generación, desde el mítico abuelo Farruco, creador de un estilo único, hasta El Moreno, hijo de Farruquito y joven promesa de este arte centenario.
