Ruega por nosotras
Zoe Bonafonte y Manuela Calle protagonizan Ruega por nosotras, la nueva película de Daniel Monzón, que llega a los cines este 6 de noviembre. El largometraje, que integro la Sección Oficial fuera de concurso del 74 Festival de San Sebastián, cuenta en el reparto como Carla Domínguez, María Gandiaga o Shiara Fernández, junto a intérpretes como Adelfa Calvo, Malena Gutiérrez, María Cerezuela, Belén Cruz, Xavi Saéz o Bea Segura, entre otros.
La película, escrita por Monzón y Jorge Guerricaechevarría, está inspirada en la historia real y silenciada del Patronato de Protección a la Mujer, una institución reformada durante la dictadura franquista por la que pasaron miles de mujeres. Tenía el objetivo de «redimir a la mujer inmoral», considerándose inmoral fumar, manifestarse, desobedecer o quedarse embarazada fuera del matrimonio. La película toma el nombre de uno de los ensayos escritos por Consuelo García del Cid, víctima del Patronato y pionera en las investigaciones sobre él.
Ambientada en el período que comprende desde 1974 a 1979, la película coloca al espectador en la piel de una de esas mujeres, para que descubra de forma paulatina, pero atroz, la angustiosa carga de opresión que reservaba el Patronato a cualquier joven que atravesara sus puertas.
“Esta es una historia de mujeres, y otro de sus atractivos es que ofrecía un amplio abanico de poderosos personajes de distintas edades, al que un elenco de grandes actrices de varias generaciones ha conferido una humanidad extraordinaria. Todas se entregaron en cuerpo y alma a recrear una historia que sentían que debían contar, rindiendo homenaje a todas aquellas que nunca debieron sufrir lo que sufrieron”, explicaba en un artículo publicado en esta web su director.
Sinopsis:
Barcelona, 1974. Ana tiene 19 años y es, a ojos de su acomodada familia, una chica rebelde. Tras una fuga nocturna, su padre decide trasladarla a Madrid para ser internada en un reformatorio donde será sometida a un brutal régimen disciplinario. Allí tratará de sobrevivir buscando apoyo en la amistad de otras chicas, especialmente la de Sole, de una vitalidad contagiosa.
Sacamantecas
Sacamantecas, la nueva película dirigida por David Pérez Sañudo y protagonizada por Patricia López Arnaiz y Antonio de la Torre, llega a los cines este 6 de noviembre. La película tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial de la 74 Edición del Festival de San Sebastián, como Proyección Especial. Este largometraje cuenta también en el elenco con Eneko Sagardoy, Josean Bengoetxea y Haizea Carneros. Completan el reparto Luis Callejo, Urko Olazabal, Fernando Albizu, Miguel Iriarte, Isabel Gaudí, Erik Probanza y Mikel Losada.
La nueva película de Pérez Sañudo es un thriller, basado en hechos reales, que cuenta la historia de Ángela Berrosteguieta, una mujer que regresa a Vitoria para enterrar a su hermana. En una ciudad marcada por el final de las guerras carlistas, decide tomar las riendas de una investigación que acabará conduciendo hasta Juan Díaz de Garayo, el Sacamantecas, considerado el primer asesino en serie de España.
“Cuando empecé a acercarme a esta historia, pensaba encontrarme un relato criminal extraordinario, un personaje mitificado y un contexto frondoso. Pero, poco a poco, fui descubriendo que detrás del mito había algo que me interesaba mucho más: una sociedad entera observándose a sí misma a través del miedo”, escribía Pérez Sañudo en un artículo publicado en esta web con motivo de su participación en Zinemaldia.
Sinopsis:
Álava, finales del siglo XIX. Mientras la III Guerra Carlista agoniza, varias mujeres aparecen estranguladas en las afueras de Vitoria. Ángela Berrosteguieta, hermana de una de las víctimas, llega en busca de justicia, decidida a demostrar que Juan Díaz de Garayo, un campesino analfabeto, es el responsable de los crímenes. Sin embargo, Pío Pinedo, jefe de los alguaciles, se enfrenta a la falta de recursos en tiempos de guerra y a la presión de las autoridades, que prefieren ocultar la creciente ola de asesinatos.
Fiesta pagäna
Fiesta pagäna llega a los cines este viernes 6 de noviembre. Dirigida por Álvaro Brechner y producida por Patricia González, la película es una ficción inspirada en la historia de una de las bandas más populares del rock en español: Mago de Oz.
Adrián Lastra encabeza el reparto coral junto a Adrià Mondaray, Jorge López, Carlos Librado ‘Nene’, Guillermo Furiase, Luis Bondia, José Sospedra, Jon Arias, Marc Parejo y la actriz mexicana Michelle Renaud. Completan el reparto Roberto Álamo, Antonio Dechent, Eduardo Velasco, Neus Sanz y Felipe García Vélez, entre otros.
Más allá del relato musical, Fiesta pagäna es una historia universal sobre la amistad, los sueños, el éxito, los conflictos y el precio de perseguir una pasión. Inspirada en la historia de Mägo de Oz, combina la energía de los grandes conciertos con el retrato íntimo de un grupo de amigos que acabó convirtiéndose en una de las bandas más populares del rock en español.
“No es solo una película sobre música; es también un homenaje honesto a la amistad, al éxito, a las caídas y a la pasión por hacer música. Hemos contado con un equipo humano y técnico excepcional, con Álvaro Brechner a la cabeza y un reparto entregado al cien por cien, para afrontar algo nada sencillo: llevar a la gran pantalla la historia de un grupo de rock en español que rompió moldes y traspasó fronteras. Y hacerlo en Morelia es el mejor abrazo internacional posible para comenzar este viaje”, comenta su productora.
Sinopsis:
Mägo de Oz sacudió los cimientos del rock español al atreverse a mezclar la fuerza del heavy metal con la tradición del folk celta. Desde sus inicios en los años 80 hasta su salto a los escenarios internacionales, el largometraje recorre los momentos clave de una trayectoria marcada por la creatividad, las tensiones internas, los triunfos y los fracasos que construyeron y definieron su identidad. A través de material inédito y testimonios cercanos, muestra el profundo impacto que su música ha tenido en varias generaciones. La pasión de los fans y el estrecho vínculo que los une a la banda han hecho de sus canciones algo más que música: un verdadero himno generacional.
Cecilia. Una luz de mañana
Este próximo 9 de noviembre se estrena Cecilia. Una luz de mañana, un documental dirigido por Chema de la Peña que conmemora la figura de la cantante Cecilia cuando se cumplen 50 años del aniversario de la muerte de la cantautora.
Grandes artistas del mundo de la música como Rozalén, Vega, Chica Sobresalto, Lidia Pujol y Sole Jiménez participan en este emotivo documental junto a los familiares y allegados de Cecilia, rememorando momentos inolvidables de la carrera profesional y personal de esta cantautora fervientemente feminista y figura clave de la canción protesta de los 70.
En palabras de su director: “El gran valor del documental reside en redescubrir con sorpresa la verdadera personalidad y dimensión de Evangelina Sobredo, la persona que se escondía tras las canciones de Cecilia. 50 años después de su fallecimiento, su figura sigue creciendo por su talento musical y su determinación por abrir una brecha en el panorama femenino del pop español, que la convierten en pionera, referencia de muchas cantantes que vinieron después.»
Sinopsis:
¿Cómo una mujer tímida e introvertida pudo asaltar la industria musical de los 70? Fue su determinación y tremenda vocación las que derribaron las puertas cuando lo tenía todo en contra. A pesar de la censura, fue la primera en dar luz al feminismo con sus canciones que hoy sobrevuelan la memoria colectiva de todos.
Cecilia. Una luz de mañana reconstruye y reinterpreta con una mirada actual el relato de sus 27 años de vida a través de sus diarios, cartas, pinturas, declaraciones y sobre todo con sus canciones. Cecilia fue el referente de muchas mujeres que vinieron después y que hoy día entienden y reivindican su arte como algo propio.
Por qué no escribo nada
Dirigido por Isabel Fernández, llega a los cines Por qué no escribo nada, un documental que recupera la voz de Carmen Laforet a través de sus textos y correspondencia inédita, y reivindica su lucha por la libertad. Mónica López encarna a la autora de Nada en un retrato que combina sus palabras con imágenes de archivo de mujeres del siglo XX.
Las escritoras Najat El Hachmi, Laura Freixas, Karmele Jaio, Ana Merino, Elsa López, Blanca Ripoll y María Zaragoza completan esta aproximación coral, que sitúa el legado de Laforet en el presente y cuestiona los tópicos que han condicionado la lectura de su vida y su obra.
“¿Por qué las historias de hombres que forjan su camino siempre se cuentan con un aire épico y heroico, mientras que las historias de mujeres que se desvían del guion siempre se tratan como fracasos, o se habla de ellas con condescendencia? Mi intención es cambiar la narrativa que habitualmente infravalora y desalienta la audacia y la toma de riesgos en las mujeres”, reflexiona la directora.
Sinopsis:
Con solo 23 años, Carmen Laforet revolucionó la literatura española con su novela Nada. Su talento prometía una larga trayectoria llena de éxitos, pero escribió poco y fue cayendo en el silencio… O eso es lo que nos han contado. Esta vez, Carmen Laforet (Mónica López) toma la palabra y nos revela una verdad muy distinta: la de una escritora original y rebelde que pagó con el ostracismo la lucha por su libertad. Su historia es la de todas las mujeres que eligen salirse del guion.
11
Se estrena 11, la ópera prima de las cineastas catalanas Clàudia Serra y Paula Serra. El thriller sitúa a un grupo de niños y niñas en el centro de una historia marcada por el aislamiento, el miedo y las tensiones que surgen cuando lo que parecía una aventura deja de serlo.
Mia Sala-Patau, Pablo Scapigliati, Matías Zocca y Jael Borràs protagonizan este largometraje que fue estrenado en Sitges.
La película cuenta con guion de Clara Esteban, Pau Pujol y Andrea Martínez.
Sinopsis:
Diez personas, ocho niños y dos monitores, quedan atrapados en un remoto refugio de los Pirineos cuando una violenta tormenta de nieve corta todos los accesos. Sin electricidad, sin agua, incomunicados y con el rescate cada vez más lejos, solo les queda esperar… y resistir. Para asegurarse de que nadie ha desaparecido en medio del caos, deciden numerarse: 7… 8… 9… 10… 11. Hay un niño de más. Nadie sabe quién es ni cómo ha llegado. Pero, los monitores optan por acogerlo provisionalmente. Aún así, a medida que el confinamiento se alarga, el misterioso recién llegado se vuelve más inquietante, agresivo y enigmático, sembrando las dudas y el miedo entre los niños. Y el refugio deja de ser un lugar seguro. Porque nadie puede salir… pero tampoco nadie puede escapar.
